一直以来，我们总是试图用硬指标的数字来衡量摄影机的性能，比如动态范围、分辨率和低噪水平。但实际上大家还是会自然地忽视这些参数，常常习惯于选择那些视觉直观感受看起来最好的摄影机。往深了一步说，“认为现代数字摄影机机具有固定的视觉风格”这一想法本身就值得怀疑。

人们经常挂在嘴边的是，某些摄影机会淡化高光，压缩阴影，弄脏中间调，或表现出舒适（怪异）的肤色。

实际并非他们所想的那样。摄影机确实可以被设计出这些特性，也因产品的一些限制而衍生出不同的效果。但是，仅仅在各种剧组现场里，靠瞥两眼监视器的画面就对摄影机影像风格迅速做出评价是非常让人怀疑的。更何况拍摄现场的监视器常常还会被一些灯光正面照射着。

当我们讨论摄影机的画面风格时，我们实际上讨论的是套用了官方Rec.709 Lut，并在Rec.709色域的监视器上显示出来的画面风格。或者，就像最近比较流行的，在官方的推荐设置下，在HDR宽色域模式下显示的画面。这些通常就是潜在买家们印象中与机器风格所关联的画面。大部分人都潜意识的认为，他们所看到生产商分享的默认设置下的画面，具有某种程度的权威。

图：《超人·钢铁之躯》的调色因其去饱和度的特性而受到关注（一些视频评论则过分强调了它的漫画效果）

其实如果我们可以将拍摄时摄影机里感光元件接受的原始数据，用任意一种常见的视频格式播放，你会发现，这些画面实际上非常暗，对比度非常高，而且所有像素都很绿。但我们现场记录下的画面又会变成很平淡，而且是灰色的状态，最后到我们的监视器里，又会变成另一种正常的画面。这就是一种基于最终观看的格式化数据处理方式。

摄影机并不是真的在生成黑绿色的影像，或者灰色的影像，而是在生成数据。我们将这些数据处理后在709的监视器上观看，所以从理论上来说，可以理解为我们在监视器上应用了一种LUT，将黑绿色的原始图像给矫正回来。

所以，如果可以通过SDI线获得这些数据，并得到一些机器如何使画面“正常化”的参数，这才是所期待的事情。当然了，大部分电影摄影机并不会在实际应用中做这样奇怪的事情。但这确实说明了一点：摄影机是在决定了曝光值、感光度和动态范围后才真正能看到画面。任何时候所看到的摄影机输出的画面，其实都是经过类似的大量人为参数调整所得到的画面。所以，在类似NAB这样的展会上，到处走走，看看监视器，然后对摄影机画面形成自己的观点，这真的有用吗？

我们可不可以这样假设，其实有某种真实，凌驾于我们所看到的画面之上。生产商在展会上展示他们的摄影机，或者向记者们演示机器，都是在他们安排好的合理设置下展现出其最佳的性能。但我们也确实需要假设在暗部压缩，高光裁切，红色物体变紫等不适当环境下的配置情况。所以我们真正希望的默认配置是，在最常用条件下的测试，至少可以演示出机器的极限，最大值，或者说我们在绝大多数条件下能做到的最好结果。

但事实并不是这样，现在的官方演示文件会限制我们对可能性的思考。目前至少有一家主流摄影机生产厂商被指控提供的Rec.709 LUT使画面的中间调变得更暗。摄影机的固件不断升级也会使机器的曝光和颜色编码产生变化，让画面看起来非常不同。

这对画面的统一很不友好，也让我们在设置监视器时所遇到的情况变得更加复杂。但它也确实唤起我们对什么才是正确画面的重新思考，这一点很关键。现代数字摄影机并没有所谓的内置画面风格，我们不应该被他们所限制住。看看他们的限制吧，他们制造了默认的LUTs。但这些LUTs真的只是代表了另一种选项。

图：这是用FS7拍摄的，现在看到的画面是套用了索尼LC709A LUT的画面。据说是对Alexa模仿的尝试，它并没有针对sRGB显示器而调整

在某些方面，这些LUTs都不算好。使用胶片或摄影机系统的过程中，了解它们是如何工作的，这是很美好的过程：学会熟练掌握它们，了解在各种情况下它可能会发生的变化，甚至是测试它们——也确实有很多产品存在着缺陷。

不同摄影机之间存在可检测的、可观察到的差异，但这不再是造成画面差异最大的原因了。现在没有一个权威的方法可以审视现代数字摄影机的显示效果，从好的地方来说，这就是灵活性，而不确定的地方是，这将造成反复无常的画面结果。因此，关键在于从左右的妥协之中选择最好的方案，同时不要对某项特定的技术，随意地做出自认为理所当然的假设。

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