在构建画面场景中，我们需要考虑到画面之中的不同的元素之间的相互关联，它们并不都是单一的存在，而是要通过这些元素达到传达内容的目的。也就是说，要让画面中的各个元素之间达到一种平衡的统一。

平衡可以是和谐存在的，让画面之中的元素呈现一种美学上的愉悦，像是对称性就是一个很好的例子，一个绝对对称的画面在视觉上绝对是平衡的，并且也是和谐的。但并不是所有的元素都能以一种和谐的姿态共生，也正是由于这种不和谐，让画面有了一种向外的张力。

在考虑画面平衡的同时，通常会有多个不同的因素在画面之中发挥着作用，就像每一个画面中总是不可避免的会涉及到颜色、主题、色调、明暗、对比，这些因素可能单独存在，也可能共同存在，而这些，都与作品最后的效果有着很大的关系。

首先说颜色，对于一张彩色摄影来说，颜色的重要性不言而喻，不同的色彩能够唤醒我们不同的情感，通过特定的色彩，也能吸引我们对于画面中内容的注意力，并且以不同的方式来讲述画面中的故事。

比如，我们在拍摄丛林时，可以将青翠的丛林看做画面的背景，而金色的树冠仅仅只占到画面的一小部分，却平衡了画面的重量，让观看者一眼就能分辨出画面中拍摄者想要表达的主体，如果金色部分扩大，与绿色占据画面的大小相同，那么这样的画面对于主体的表达就不再那么明确了。

光影是摄影中必备的元素，但它们又是水火不容的反面，有光就会有影。而光影的对比和色调所占比重的差异也让画面更加具有动感和趣味性，利用光影同样可以创建画面的平衡。像下面这张照片，如果只是有光，背景中没有树枝的影子，那么所呈现的效果肯定就没有光影同时呈现给我们的来的有趣。

说到平衡，就不能不提到视觉重量，虽然听起来有些矛盾，但是视觉重量更多的是要利用画面中的一个小元素来平衡图像整体，或者利用一大片相同色彩中的一个对立的互补色来平衡整个画面。当我们在拍摄静物或者人像的时候，背景往往会成为我们的干扰，让画面失重，这种时候我们就需要利用浅景深或者负空间来消除杂乱背景对于画面的干扰，让主体更加突出并且成为表达强烈的焦点元素。

当然，这其中自然少不了最基础的对称。在处理画面的平衡关系上，对称可以说是最简单也最好用的工具之一，但是将主题框死在画面之中也是一种风险，虽然镜面成像很漂亮，但是这种静止的对称也可能会了然无趣，因此，当我们在拍摄对称画面的同时，也应当在画面中发现一些特殊的元素，让画面看起来更加生动。就像下面的画面，金色和蓝色的互补就让画面中包含了色彩的平衡，而不单单仅仅只是单纯的镜像对称。